Was mich an dieser Musik besonders fasziniert, ist das gemeinsame Suchen nach einem  Moment, in dem ein Funken überspringt und etwas Neues entstehen kann. Im Spannungsfeld zwischen Jazz, experimenteller Musik und Avantgarde begegnen sich unterschiedliche Persönlichkeiten und musikalische Sprachen – getragen von Offenheit, Risikobereitschaft und gegenseitigem Zuhören. Die besondere Nähe in der hase29 ist mir dabei wichtig: keine klassische Bühne, kein Lichtspektakel. Musiker und Publikum teilen denselben Raum und erleben gemeinsam, wie Musik im Moment entsteht.

Mit dem Klangfenster möchte ich einen Raum für Neugier, Begegnung und das Unvorhersehbare öffnen – ein Fenster zu neuen Hörerfahrungen und vielleicht zu etwas, das über den Moment hinaus nachklingt.

Shabnam Parvaresh

Künstlerische Leitung Klangfenster

Boer ist die eine Hälfte des Duos AMA, das mit der dänischen Künstlerin Marie-Louise Andersson zusammenarbeitet, um die Schnittpunkte von Klang, Sonnenlicht, Performance, Klangskulpturen und experimenteller Musik zu erforschen. Sie komponierte die Musik für „Zombie Mermaids – A Song for Future Waters“, eine Oper der Schweizer Künstlerin Magali Dougoud, die zusammen mit der Opernsängerin Myriam Jarmache aufgeführt wird. Boer ist auch Mitglied des Quartetts Crutches, zusammen mit Jan Frisch, Olga Reznichenko und Valentin Schuster.

Boer hat mit einer Vielzahl von Künstlern zusammengearbeitet, darunter Tarek Atoui, Rabih Beaini, Miki Yui, Nicolas Becker und Luise Volkmann. Sie hat an Residencies wie Nusasonic in Manila (PH), Projet Bloom (FR) und Sound Art Lab (DK) teilgenommen. 

Sie trat bei Berlin Atonal, WSK Festival/PH, documenta fifteen, Kunsthaus Bregenz und ARTE TV auf und tourte solo und in verschiedenen Bandkonstellationen durch Europa. Ihre Musik wird von Labels wie Kashual Plastik, Chinabot und Otomatik Muziek veröffentlicht, und sie wurde in The Wire‘s Below the Radar, BBC Radio und NPR vorgestellt.

Die Serie Konstruktion vereinigt analoge und digitale Techniken und Spielweisen. Die Signale der manuell angespielten Soundobjekte werden über Tablets gesteuert, transformiert und ähnlich verschiedener Farben die ineinanderfließen, sich durchmischen oder nebeneinander stehen bleiben, musikalisch collagiert. 

Annette Krebs spielt seit ihrer Kindheit zahlreiche Instrumente und studierte Musik in Frankfurt am Main. Bevor sie mit der Entwicklung der Serie Konstruktion begann, präparierte und dekonstruierte sie musikalisch nach und nach ihr Ursprungsinstrument, die Gitarre. Sie tritt weltweit auf Konzerten und Festivals auf, veröffentlichte zahlreiche CDs und Streams, gründete ihr eigenes Label Graphit und unterrichtet Live-Elektronik im Rahmen von Mikroklang.

annettekrebs.eu

mikroklang.eu

In seiner Arbeit mit Gitarre und Elektronik greift er auf ein breites Spektrum musikalischer Stile zurück, die er dekonstruiert und zu abstrakten Klangstrukturen und elektroakustischen Umgebungen verwebt. Er hat mit zahlreichen Musiker:innen zusammengearbeitet, darunter Sofia Borges, Stephen Gauci, Lazara R. Albear, Aquiles Navarro, Pierre Borel und Peter Jacquemyn, sowie mit Choreograf:innen und Regisseur:innen wie Meg Stuart, Salva Sanchis, David Zambrano, Yoshiko Chuma, Vera Mantero und Davis Freeman. Seine Arbeiten wurden international in Europa, Mexiko, Brasilien, Südafrika und den USA präsentiert. Seit 2021 organisiert er Adder Klank – gatherings of spontaneous sound collision, eine Reihe für improvisierte Musik, die spontanen klanglichen Begegnungen gewidmet ist.

Neben seiner künstlerischen Tätigkeit hat Gašper Piano einen Doktortitel in Sozialanthropologie und Kulturologie.

Er ist in der experimentellen und improvisierten Musikszene aktiv und konzentriert sich insbesondere auf sein eigenes Projekt „qtee“, das sich im Bereich des experimentellen Pop bewegt. Sein Hauptinstrument ist die Gitarre, darüber hinaus experimentiert er mit Synthesizern, E-Bass, Schlagzeug, Samples, Radios, Tonbandgeräten und verschiedenen Objekten.

In seiner Arbeit mit grafischen Partituren untersucht er die Übersetzung zwischen visuellen und klanglichen Ebenen sowie die Interaktion in Echtzeit. In seinem Projekt [air>coded] etwa inszeniert er einen Dialog zwischen menschlicher Fragilität und digitaler Präzision und hinterfragt dabei Autorschaft, Wahrnehmung und Handlungsmacht: Wer führt, und wer hört zu? Seine intermediale Praxis verwandelt gefundene Objekte und ausrangierte Texte in hybride Klang-Text-Arbeiten und reflektiert dabei über Kommunikation, Autorschaft und die sozialen Dimensionen von Kunst. Über verschiedene Formate hinweg untersucht seine Arbeit, wie Klang, Text und Objekte codiert, neu codiert und letztlich neu gehört werden können.

Seine Arbeiten wurden auf internationalen Festivals für experimentelle Musik präsentiert. Seit 2015 lebt er in Berlin und ist aktives Mitglied der Echtzeitmusik-Szene.

grgursavic.com

2012 entwickelte er die Software „Hayward Tuning Vine“, unter anderem um den harmonischen Raum der mikrotonalen Tuba darzustellen. 2005 gründete er das Blechbläsertrio Zinc & Copper, 2010 war er Mitbegründer des mikrotonalen Tubatrios Microtub sowie Gründungsmitglied des Splitter Orchesters.

Vor Kurzem ließ er eine historische Tuba aus dem 19. Jahrhundert mit einem vollständig mikrotonalen Ventilsystem ausstatten. 2026 gründete er außerdem die mikrotonale Brassband Abacus.

Im Laufe ihrer gemeinsamen Arbeit entstanden Kooperationen mit renommierten Musiker:innen wie John Butcher, Damon Smith und David Brown.

2016 waren SPILL im Rahmen eines Artist-in-Residence-Programms drei Monate in der Villa Aurora in Los Angeles zu Gast. Weitere gemeinsame Arbeitsphasen folgten am Montalvo Arts Center in Kalifornien. Aus dieser kontinuierlichen Zusammenarbeit entstanden neue Aufnahmen und Performance-Konzepte. 2022 feierten SPILL ihr 20-jähriges Bestehen mit Konzerten und ihrem fünften Album Mycelium auf dem Berliner Label Corvo Records. Das Album setzt die Auseinandersetzung mit Studio-Layering, Klangbearbeitung und unterschiedlichen akustischen Räumen fort.

Aktuell arbeiten SPILL an ihrem sechsten Album, das Anfang 2027 erscheinen soll.